Dance Delight是從日本起源，歷史很悠久的街舞比賽，今年有機會在台北舉辦第一屆的Taipei Dance Delight，參與的隊伍數和觀眾人數都創下新記錄，讓日本的評審老師看到台灣人對街舞的熱情.....
http://tw.news.yahoo.com/article/url/d/a/080803/17/fgz.html
不過當天最大篇幅的媒體報導還是在評審之一的狗狗曾馨瑩身上。
連她戴幾克拉的鑽戒都要寫，花點篇幅提一下冠軍是誰也好阿....台灣媒體就是這樣，不過的確因為狗狗老師當評審，以及郭董大力贊助，這個大比賽才有經費跟媒體報導....
那Kop我就來提一下曾馨瑩老師的表現吧，她很瘦、很有氣質，舞蹈實力如何完全看不出來，因為她根本沒有跳阿......不過她講評的時候點出了整場比賽的重點，在眾多參賽隊伍當中，要有自己的特色，跟別人不同的隊伍才有可能勝出。
總共有大約六十對，最後前三名都是讓觀眾印象很深刻的隊伍。
照片來自Taipei Dance Delight官網
第一名: HRC B-boy
唯一的Breaking團體，他們一跳完我就認為一定會拿冠軍，因為技巧、編排和整體氣勢都高出其他隊伍一大截，HRC的這支舞碼也從2007年開始就征戰大小比賽拿下許多獎項，所以他們比起其他團體而言有更多時間鑽研solo的技巧，加上已經培養起來的團隊默契和經驗，很順利的拿下冠軍。
因為我認識柏均他們很久了，HRC當初只是幾個熱愛breaking的高中生，沒有自己的教室，練舞之餘許多團員還要辛苦打工賺錢養家，但是他們這幾年來不斷的進步，而且很團結沒有解散過(這在台灣舞蹈界是很難得的事情)，到現在有了自己的教室還有代表臺灣出國比賽的機會。我真的很期待看到他們贏過日本的B-boy拿下亞洲dance delight大獎。
第二名: Golden Yoof
很有特色的Popping團體，我認為他們應該是一群大學熱舞社的學生吧，(如果有人知道這個團的來歷可以留言告訴我..)，很難得的就是他們可以贏過一堆職業舞團的老師得到亞軍，我很欣賞團長的風格，在台灣許多學生跳popping都喜歡頭低低或是帽子壓很低，然後臉很臭的跳popping，而這個團讓人感覺很陽光，團長的表情就像是在告訴觀眾他發自內心的熱愛跳舞(Yoshie應該很喜歡這種感覺），當然整個團體的整齊度和編排創意也都很好，所以這個團體能從捷運盃第十六名大躍進到TDD亞軍。
第三名: Trible Crew 他們是南部最老的hip hop團體吧，這個團體歷史太久了，我懷疑他們比賽的時候老婆小孩都在台下加油喔！因為是很資深的職業舞團，所以很少看他們跳下來比賽，不過每次hip hop party看Trible Crew的表演都覺得他們很用心，整齊到像是複製人一樣，而且音樂的選擇和隊形的編排都很有創意，他們的hip hop風格和大多的underground團體不同，給人明亮而很有活力的感覺。 就如同狗狗說的，因為有六十隊，要讓人家"記得你"，才有獲勝的機會，這次的比賽沒有預賽篩選，所以有蠻多隊伍其實水準不是很高，衣服亂穿的一堆，我尤其不懂學生跳舞為什麼要戴眼鏡呢? 現在拋棄式鏡片不是很便宜嘛？ 還有舞者上台穿的跟路人差不多，而且看得出來他們並沒有把舞排完，可能前面一分鐘還不錯，最後三十秒感覺就是在拖時間.....拿一些基本動作出來搪塞......那還不如把音樂接短一點，讓評審看到最棒的部份就好。 所幸這次賽程排的還蠻平均的，每一個block都有幾隊職業舞團穿插在其中，讓觀眾不會太無聊，主持人講話雖然含糊不清、笑點也很冷，不過介紹每個隊伍不拖泥帶水，讓比賽進行的很緊湊。我也注意到幾隊很可惜的隊伍。
Locking:
我個人覺得最大的遺珠之憾是櫻木軍團，因為警察抓小偷的idea真的很鮮，如果有最佳創意獎應該會頒給他們。還有一些職業舞團例如How Soul Break，整支舞很流暢很好看，可是六十個隊伍當中大概有三十隊是跳locking的，三十隊當中大概有20隊是同樣的音樂風格，同質性真的太高了，結果就是Locking隊伍全軍覆沒一個獎都沒得到。
Hip Hop: 不知道是不是因為Yoshie等人擔任評審的關係，大部分的隊伍都是old-school的，跳hip hop的反而不多，而且一些underground的舞團整齊度也不夠，例如鲍大人Lingo和外星人麥講的Whoaaa Girls，她們每個人的實力都很強，單獨solo都很吸引人，可惜排舞卻不夠整齊，在六十幾個隊伍中很難讓評審印象深刻。 Girl Style & House: 我在這場比賽也看到很多有參加過NIKE女子舞蹈大賽的團體，但是Dance Delight和Nike的創意舞蹈大賽不同，舞技比創意還要重要，所以這次女子團體也是全軍覆沒，最後領獎的清一色是男性。還有一些團體跳house和Reggae，其實表現也很不錯，不過表演本身的強度太低了，在這種技術比重偏高的比賽很難勝出。 當然響應這個活動，有許多舞團義務來擔任表演團體，例如TBC、Popcorn、還有阿倫自己跳下來的Jungle等等，其中我覺得表現最可圈可點的是Attention，看得出來她們想表現一些"新"的舞風，而且在服裝造型和音樂編排上都很用心。如果下去參賽的話應該會得前三名。 評審表演，分成兩組 1. Dominique & Acky: Dominique的Solo太可怕了，他怎麼可以對的那麼準。我以前看Electric Trouble的表演都在看Yokoi和Shohei(而且shohei跟我一樣高所以我很喜歡他的風格)，這次近距離看Dominique的表演真是非常驚人，當然Acky也很強，不過仔細比較兩個人跳排舞的時候，Dominique的動作比較乾淨，每一個重拍和Scratch的音效都對的很準。而且他表演的時候表情很輕鬆(其實私底下也是個很有趣的人），我很喜歡這樣的調調。
Electric Trouble是日本的傳奇hip hop團體，也曾經全團來台表演過喔! 2. Yoshie和Tatsuo : 她們分別來自Be Bop Crew和Glass Hopper，前者顧名思義是以Be Bop和Old-school舞風為主的舞團，而且我之前的文章曾經介紹過Yoshie，她是目前全日本最紅的女舞者，Glass Hopper則是日本House的老團體，這兩人的組合讓我驚訝的地方是，好的舞者真的什麼舞風都會，Yoshie的house也很強，Tatsuo的locking和popping也不遑多讓，他們的排舞甚至還有國標舞的動作，乾淨俐落的沒話說。 看看Yoshie以前的表演
Tatsuo 2007年的表演片段 日本老師的排舞就是很用心，而且他們來台灣授課不喜歡教太多排舞，很強調基本動作，強調每一個動作的歷史和重點在哪裡。所以日本Dance Delight邀請美國舞者當評審，台灣比賽邀請日本老師當評審，表示我們的舞蹈水準還是差日本一點，至少在排舞的細緻度上，台灣是輸給日本的，但是這樣的落差逐漸在減少，因為Dance Delight的創始者Machine說，台灣群眾參與街舞活動的人潮比歐洲人還要多，所以街舞運動在台灣是具有一定的市場，我們還需要更多能和國際交流的機會。 街舞鬥士阿倫這幾年辦了很多大活動，我尤其感激他邀請國外老師來做workshop，因為花一點點錢就可以跟大師級的人學舞其實很划算。而且在台灣要辦大比賽需要很大的勇氣，風險太高了，要有經得起賠錢的膽識。 http://www.ptt.cc/bbs/dance/M.1217662323.A.html 以這次TDD為例，因為郭董是贊助，所以鴻海員工可以拿五張免費的票，(造成現場出現很多小朋友和阿公阿嬷的奇特現象），主辦單位在舞台設計和燈光音響上面也面臨很多批評，當天的主持和場控做的也不太好。中間的party time狂放電音house更是讓場面冷清許多，再再證明了活動不好辦阿，一些小細節沒有處理好，就很容易造成觀眾的反感，不過我個人還是相當樂觀的，就是因為有批評，所以下一次的活動會辦的更好，而且看看台灣這十幾年來的街舞歷史，其實每一年的活動都有在進步，會花錢買票看街舞比賽的族群也從熱舞社的同學，慢慢擴展到社會人士，爸爸媽媽，小朋友，甚至阿公阿嬷( 他們不見得是拿鴻海的免費票阿....)。喜歡街舞的朋友們未來會看到更多國際級的表演內容。 http://www.ptt.cc/bbs/dance/M.1217781956.A.472.html 針對網路上對這個活動的一些建議，我也問了主辦人阿倫老師，他很謙虛的表示一些批評的意見他都接受，而且他這一兩年來活動規模越辦越大，其實越來越又經驗了，這一次比賽不周全的地方就會是下次活動改進的方向，所以大家還是多給予參與活動的所有人一些掌聲吧!
Kop 2008/8/5 www.KopFamily.com
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